UN HAIKU … C'EST UN POÈME

 

 

      Le haïku est un poème ! Emprunté à une tradition autre et loin du souffle poétique occidental, le haïku peut sembler anodin au premier abord; en fait, il est banal ou sublime, tout se jouant sur la corde raide tendue entre le poète et le lecteur. Il diffère des autres textes brefs (proverbe, maxime, sentence, aphorisme ou poème bref), les sens et le concret du quotidien y dominent, l'abstraction et la généralisation en sont préférablement absents. La grande difficulté pour les débutants, c'est de vouloir trop dire, tout dire (fragmentaire, un seul détail doit suffire pour évoquer le tout), de vouloir faire très beau (le haïku est un poème "vrai").

     
Sa principale caractéristique est de "dire l'instant dans l'instant", de situer dans le temps et l'espace, tel un polaroïd. Il est en même temps l'expression du permanent et de l'éphémère. La convivialité du haïku en fait un poème facile d'accès, notamment par sa simplicité apparente, sa pratique se démontre toutefois tout autre.
 

Sa seconde caractéristique est sa brièveté. Il est traditionnellement composé de 17 syllabes, réparties sur trois lignes (5/7/5 syllabes). Il est souhaitable de respecter cette pratique lors de premiers contacts avec le haïku; il faut quand même savoir que les grands maîtres ne se sont pas laissés contraindre par cette pratique.

 

 

"Je devrais toutefois passer par d’autres échecs, car je crois que l’aquarelle exige une grande habileté et une grande rapidité dans le travail.
On doit travailler dans la matière mi humide pour obtenir de l’harmonie, et on n’a pas beaucoup de temps pour réfléchir.
Il ne s’agit donc pas de travailler fragmentairement, non, on doit ébaucher presque d’un coup… "

Van Gogh

 

 Technique
 

Van Gogh a abordé ce dessin par étapes. Il a commencé par présenter les principales formes au crayon, puis a repris la plupart de ces lignes avec un stylo à l'encre noire, en ajoutant également plusieurs détails. L'étape suivante fut d'introduire la couleur dans la scène avec l'aquarelle opaque et transparente. Dans ce sujet, il a utilisé des jaunes différents pour les deux ailes du bâtiment : sa maison est jaune citron tandis que la boutique attenante est légèrement plus orange dans le ton. Au premier plan ainsi que pour la rue, il a laissé des zones vierges de papier qui sont donc plus légers que dans la peinture. Van Gogh n'a pas peint le ciel bleu jusqu'à ce que les bâtiments et les arbres aient été colorés. Sa dernière étape consistait à appliquer la gouache blanche représentant les nuages ​​de fumée sortant de la gare, et à dessiner une plume et encre frontière autour de la scène, à l'aide d'une règle.

 

Un P'tit brin de muguet pour votre réserve à bonheurs... Jolie journée à tous !

     

  

 

Il y a déjà longtemps que je tenais à vous présenter mon petit copain. Eh oui ! il m'accompagne depuis quelques années maintenant.
Toujours présent à mes côtés, hyper sage sur le coin de mon bureau et même l'auriez vous remarqué... juste au dessus,
présent également dans la bannière d'Esquisses de Vie. 

C'est un Ptit Loulou vraiment sympa, toujours d'accord pour prendre la pause pour moi et des poses avec moi.
On peut lui demander de ne pas bouger pendant une heure, le tordre dans presque tous les sens, jamais il ne râle.
Pas boudeur pour deux ronds de jambes, il se plie en quatre pour moi, même si parfois je le trouve un peu raide dans ses postures.

Il n'est pas bien grand et on dirait une espèce de terminator avec ses membres aux proportions surprenantes si l'on considère qu'il a les bras aussi longs que ses cuisses. Mais bon... pour la Sarah Connor que je suis, ça le fait.

Peut être bien que, s'il continue à être sage, je lui offrirai une petite copine... pour lui apprendre l'anatomie du corps humain, en parallèle. 

 

Une façon amusante également de peindre... et de faire de la pub !